Safia Nolin, figure singulière de la scène artistique contemporaine, incarne une voix politique puissante. Son parcours est celui d’une quête identitaire, une exploration de la différence et de la marginalité. En tant que femme racisée, lesbienne et artistiquement non conforme, elle défie les normes et les attentes sociétales. Son esthétique, à la fois brute et poétique, est une célébration de l’imperfection et de l’authenticité.

Dans son nouvel album, UFO RELIGION, Nolin exprime un sentiment d’aliénation profonde, un désir de s’échapper d’un monde qui ne la reconnaît pas. À travers des mélodies minimalistes et une instrumentation brute, elle livre une œuvre introspective, où se mêlent la mélancolie et l’espoir. La nature, refuge et source d’inspiration, devient un personnage à part entière de cet album, offrant un contrepoint à l’aliénation humaine.

Enregistré dans la nature, cet opus est empreint d’une urgence viscérale. Il témoigne d’un processus de transformation, d’une renaissance artistique. Nolin, telle une chrysalide prête à éclore, se libère de ses chaînes pour s’affirmer pleinement. Sa musique, à la croisée du folk, du grunge et du stoner, est une invitation à un voyage intérieur, un appel à l’authenticité.

Maxime s’applique à écrire des textes nets et imagés mélangeant tendresse et espièglerie qui se fraient un chemin au plus profond de notre oreille grâce à des mélodies percutantes et variées. Il évolue dans un univers musical multicolore, aux reflets tantôt de Cabrel, tantôt de Le Forestier, parfois de James Taylor ou des Cowboys Fringants (mais très peu de Claude François) avec une recherche permanente de l’harmonie entre la note et le verbe.

JEANNE COTÉ

Jeanne Côté arrive à l’aube de la trentaine avec le vent dans le dos. Issue de la grande famille de Petite-Vallée, elle traîne un bagage culturel aussi improbable qu’éclectique. Gagnante des Francouvertes 2023 et finaliste du Prix Félix-Leclerc 2024, sa plume unique, son jeu de piano et un côté folk épuré lui ont permis de conquérir les cœurs dans les dernières années. Après Suite pour personne (2023), elle saisit l’opportunité d’un nouvel opus, à venir en février 2025, pour bifurquer un peu de ses racines gaspésiennes : l’album, plus dynamique et groovy, s’inspire des points de rupture et de rencontre, et du parcours imprévisible vers la légèreté.

Tordre le cou à la mélancolie, voila le défi de ce nouvel opus où Chloé Lacan revient vers la chanson (après un détour dans le théâtre musical) et explore comment la musique se nourrit de nos détresses, comment elle les transforme, comment elle les déjoue. D’anciennes chansons en nouveautés, de Monteverdi en samba funèbre, Chloé se promène, avec la poésie et l’humour qui la caractérise, sur un fil fragile, celui qui tisse le plaisir d’être ensemble et tente d’apaiser les maux du Monde, au moins l’espace d’une soirée. A cette occasion, la chanteuse autrice compositrice pose pour la première fois son accordéon et invite l’accordéoniste Richard Posselt, grand amoureux de musique brésilienne et de swing pour un duo plein de sensibilité et de soleil.