Safia Nolin, figure singulière de la scène artistique contemporaine, incarne une voix politique puissante. Son parcours est celui d’une quête identitaire, une exploration de la différence et de la marginalité. En tant que femme racisée, lesbienne et artistiquement non conforme, elle défie les normes et les attentes sociétales. Son esthétique, à la fois brute et poétique, est une célébration de l’imperfection et de l’authenticité.
Dans son nouvel album, UFO RELIGION, Nolin exprime un sentiment d’aliénation profonde, un désir de s’échapper d’un monde qui ne la reconnaît pas. À travers des mélodies minimalistes et une instrumentation brute, elle livre une œuvre introspective, où se mêlent la mélancolie et l’espoir. La nature, refuge et source d’inspiration, devient un personnage à part entière de cet album, offrant un contrepoint à l’aliénation humaine.
Enregistré dans la nature, cet opus est empreint d’une urgence viscérale. Il témoigne d’un processus de transformation, d’une renaissance artistique. Nolin, telle une chrysalide prête à éclore, se libère de ses chaînes pour s’affirmer pleinement. Sa musique, à la croisée du folk, du grunge et du stoner, est une invitation à un voyage intérieur, un appel à l’authenticité.
Tout juste vingt ans de carrière, quatorze albums édités et bientôt son septième en solo. Il avance calmement dans un monde qui se doit d’aller vite, l’intuition en bandoulière et la sincérité comme boussole. Le 26 janvier prochain sort le nouvel opus de Tom Poisson, sobrement intitulé «Jean-Michel ».
Maxime s’applique à écrire des textes nets et imagés mélangeant tendresse et espièglerie qui se fraient un chemin au plus profond de notre oreille grâce à des mélodies percutantes et variées. Il évolue dans un univers musical multicolore, aux reflets tantôt de Cabrel, tantôt de Le Forestier, parfois de James Taylor ou des Cowboys Fringants (mais très peu de Claude François) avec une recherche permanente de l’harmonie entre la note et le verbe.
En exclusivité, Frédéric François débarque chez A Thou Bout d’Chant ! Woh-oh-oh-oh, je t’aime à la lyonnaise ! Frédéric Fromet et son musicien François Marnier font tomber la pluie. Mais pas seulement. Sur des compositions originales joyeusement orchestrées, ils s’emparent des sujets de société pour mieux les encaisser (le monde du travail, les réseaux asociaux, le changement climatique, les violences faites aux femmes, la religion, les extrémistes de tout poil, etc). Coiffures et costumes à budget limité mais spectacle très proche des gens. Déconseillé aux âmes sinistres qui luttent contre le réchauffement des zygomatiques.
PAT KALLA & STEVE WARRING
Spectacle jeune public pour petits & grands !
Pat Kalla notre troubadour, chanteur, conteur
Le mc de Voilaaa sound system et leader de Pat kalla & le super mojo nous a fait rêver sur les scènes du monde, mais il a posé son micro pendant quelques mois, pour la plume et il a tissé une toile musicale un peu spéciale, consacrée à la chanson pour petits et grands. Tantôt mélancolique, tantôt, tout en réflexion, ou alors joyeuse, mais toujours avec une envie de se déhancher un peu, dans un monde ou l’éclaircie musicale est toujours la bienvenue. Il a écrit cette belle histoire, avec des saveurs de la Réunion, de l’Afrique, de l’Amérique latine et calypso Et toute bonne table n’est trop belle qu’avec des invités prestigieux comme Steve Waring, DjeuhDjoah, et bien d’autres.
On vous laisse savourer ce repas en espérant qu’il vous fera grand bien !
Dans ces gracieux interstices, la plus tendre des déclarations, la plus jolie des chansons, peut se permettre toutes les audaces, s’habiller de pop légère et d’électronique délicate. Une poignée d’années et près de 300 concerts ont rapproché Claire et Gaëlle d’une œuvre sensuelle qui respire l’air du temps, à l’heure où la chanson française retrouve des couleurs et s’aventure à la lisière des productions les plus contemporaines.
On l’a connue jeune fille à la fraicheur espiègle à l’heure de son premier album éponyme en 2008, puis amazone néo-yéyé quelques années plus tard avec Regarde-moi, sorti comme le précédent chez Warner Music France. En 2015 on la retrouvait experte en poésie des petits riens aux côtés de MajiKer pour son troisième album Le Départ (Le Rat des Villes / Verycords), et nous sentions déjà poindre ce furieux désir de déplacer les frontières, les codes, les définitions.
Depuis Zaza a créé Le Déluge, une forme mêlant textes et musique, menant toujours plus loin sa quête d’une création plurielle, elle a co-créé la pièce Intimes avec Natalie Beder, laissant le théâtre gagner du terrain et renouant ainsi avec ses premiers élans, sans jamais museler la musique pour autant. Elle a rejoint le collectif de L’Ultrabal (Fixi, Chloé Lacan, Maïa Barouh etc…) en quête de danse transcendantale, et créé des formes éphémères telles que Garçons avec Cléa Vincent et Carmen Maria Vega et Un autre amour avec Alexis HK… bref. Zaza ne connaît ni la procrastination, ni la tranquillité.
Tourbillonnant et sensible, canalisé, effleurant la scène avec un émouvant abandon, Émile Bourgault est un moderne et un classique à la fois; il est bien de son époque, mais il sait d’où il vient et s’installe à sa place dans une lignée qui va de Ferland à Philippe B.
Au piano, à la guitare ou encore les mains vides, en solo, duo, ou flanqué de son band, le jeune auteur-compositeur-interprète oscille entre chanson à texte et vers d’oreille pop, toujours avec un souci du mot juste et un sens du spectacle aiguisé.
L’amour bandit, c’est celui qui n’obéit qu’à ses propres règles, l’amour dingue, l’amour rock, celui qui brave les interdits avec désinvolture. C’est vivre pour l’intensité, le coup d’éclat, avoir le goût de l’aventure et de la désobéissance.
Été 22, c’est l’été des hautes émotions pour Emilie Marsh. La chanteuse Dani, son double, sa partner in crime, sa comparse de scène depuis 7 ans disparaît brutalement. Au même moment, la musicienne tombe éperdument amoureuse, d’un autre bandit, d’une femme aux allures de Gladiatrice, tatouée d’un immense dragon sur le corps.
Vladimir Vissotsky, né le 25 janvier 1938 et mort le 25 juillet 1980, à l’âge de 42 ans, était auteur-compositeur-interprète et acteur de théâtre et de cinéma russophone. Il était reconnu par les autorités soviétiques comme acteur, mais ses chansons, qui ne correspondaient pas à la politique artistique du régime, ne seront jamais autorisées. Malgré les interdictions, leur succès fut immédiat et de nombreuses copies illégales ont vite circulé, tandis que des concerts clandestins étaient organisés régulièrement.
Lise Martin et Valentin Vander se sont plongés dans cette oeuvre intense, puissante, politique parfois, mais surtout profondément humaine et intemporelle, pour proposer un spectacle dans lequel ils interprètent des adaptations en français d’une partie des chansons de cet artiste hors du commun.